Esta variación es el comienzo de otra terna, las números 4, 5 y 6. La característica variada en el fondo es que éste está dividido, con zonas de diferente textura. En las tres variaciones, los colores son cálidos, anaranjados. También decidí dar importancia a las líneas horizontales, aquí trazadas como líneas rectas blancas que se diluyen en determinadas zonas.
…Y yo sin saber nadar.
¿Olvidar a Rodin?
Escultura en París, 1905-1914
Salas de Exposiciones Recoletos
Fundación Mapfre
Madrid
Cambio de registro. Unos 45 minutos bien aprovechados viendo escultura. No es de lo que más se suele ir a ver en exposiciones, porque además no es de lo que más se suele exponer. Pero esta vez es, salvo algunos bocetos, una exposición escultórica.
Explica María López, coordinadora de la exposición, el porqué de esta muestra. Una época muy determinada en el tiempo y el espacio y con unos protagonistas muy concretos, alumnos y admiradores de Rodin que necesitan salir de la fuerte atracción gravitatoria del maestro, «nada crece a la sombra de los grandes árboles» llega a decir uno de ellos, y empezar esa lucha tan común en la historia del arte entre alumnos y maestros, entre lo establecido y lo avanzado. Pero no confundamos lo establecido con lo clásico y lo vanguardista con lo provocador, a veces la contracorriente es la vuelta a valores más establecidos o más serenos, sólo se necesita que lo establecido sea provocador. Eterna lucha que genera avances, que da vida al arte, que aprovechando la rebeldía contra el maestro genera novedades, pero que, en el fondo, nunca olvida las enseñanzas recibidas.
Un inciso. Este arte al que me refiero es el arte que avanza y retrocede, que genera camino e historia, no ese arte, arte es al fin al cabo, que hace exclamar esas frases de qué bonito o eso se entiende y no
Este último arte no me interesa.
Ciñámonos un poquito a la exposición. Si bien al principio genera un cierto desconcierto la disposición de las obras, enseguida esta sensación desaparece y la disposición física de las esculturas y sus diversos agrupamientos hacen que se puedan apreciar tanto las relaciones como los intentos de fuga hacia un lenguaje propio por parte de los diversos artistas. Así encontramos grupos de cabezas, bustos o figuras humanas más o menos completas (momento es de decir que la completa totalidad de lo expuesto hace referencia a la figura humana) en las que podemos apreciar lo dicho anteriormente; podemos ver obras de temática y forma similares y apreciar, no sólo ya las diversas técnicas y estilos que cada autor va desarrollando, sino también todos los puntos en común que tienen, provenientes en su mayoría del influjo de Rodin.
En cuanto a los autores, junto con algunas obras de Rodin, encontramos a escultores conocidos como Maillol (con su exuberante Mediterránea) o Gargallo junto con otros más desconocidos, por lo menos para mí.
Mención aparte merece la figura de Wilhem Lehmbruck, del que reconozco sólo conocía de oídas y del que después de esta exposición me profeso admirador. Tienen sus esculturas ese aire de tránsito entre el final de un tipo de arte y el comienzo de uno nuevo que las hace estar como suspendidas en un momento distinto y extraño. No son aquellas piezas rompedoras ni son la continuidad de lo anterior. Se reconocen en ellas formas establecidas pero se vislumbran con fuerza las formas que habrán de venir en un futuro.
La prematura muerte de Lehmbruck por suicidio en 1919 parece empezar a intuirse en obras como la impresionante El caído de 1915-16 y aun mas en el patetismo del Joven sentado de 1918, que en la exposición aparece al lado de El pensador de Rodin (el modelo original en yeso) La visión conjunta de ambas obras ilustran de la mejor manera ese vaivén entre el arte joven que se opone al arte anterior pero que no deja de beber de sus fuentes. En palabras de George Heard Hamilton en su Pintura y escultura en Europa 1880-1940 (Cátedra, 1983): «La poderosa energía del Pensador de Rodin, ha sido vaciada de pasión, hasta no quedar más que unas delgadas formas desnudas de todo modelado.»
Ni Spiders from Mars, ni Glass Spider…. Heteropoda davidbowie:
Leo en elpais.com que el biólogo Peter Jaeger ha nombrado así a una especie de araña encontrada en Malasia. Sus razones para utilizar esta peculiar nomenclatura son dos:
1º.- Homenajear a Bowie por que le gusta (y hace muy bien) y parece tener querencia por estos simpáticos quelicerados (recordar Ziggy Stardust and the Spiders from Mars, la canción Glass Spider en el Never Let Me Down, el Glass Spider Tour), aunque conozco yo a algún fan del Duque Blanco al que no le hacen mucha gracia…
2º.- Llamar la atención ante la opinión pública para alertar del peligro de extinción de muchas especies de arañas, algo que preocupa a muy poca gente (como diría una profesora mía de Invertebrados: «como no tienen bigotitos ni pueden poner cara de lástima…»). Parece ser que hay otras arañas por ahí rondando con nombres de otros famosos (Nina Hagen, sin ir más lejos…).
No he encontrado mucho más detalles del animalito, pero parece ser un «pedazo de araña», peludita ella, con unos ojazos……….. 8, en concreto, como las de su familia, Sparassidae.
Y, claro, habrá que poner algo de Bowie para ilustrar la noticia, y qué mejor que un video del Glass Spider Tour. La canción es «Loving the Alien», y se la dedico a la «arañita» malaya.
Y yo sin saber nadar.
Esto debería ser una declaración de intenciones en esta nueva colaboración en el reformado Mardedudas, pero difícil es declarar lo que no se sabe. Creo que intentaré hacer comentarios personales, no críticos, sobre aquello que oiga o vea (cine, tele, teatro, etc.) e incluso de aquello que saboree (que hay cosas que están muy ricas de comer). Sólo sé que intentaré hablar de lo que me gusta , de lo que me atrae y de lo que me parece bien hecho y en contadas ocasiones de aquello que no me gusta ( en algo tendré que ser positivo). Siempre me gustó la filosofía en la crítica del desaparecido crítico de TVE (de cuando era TV única, que uno tiene sus años) Alfonso Sánchez, persona de voz muy peculiar pero que se acercaba a todo siempre con una mirada positiva y siempre encontraba algo provechoso en cualquier película infumable.
Pues bien, ésa quiero que sea mi actitud sobre lo que escriba, sea de lo que sea. ¡Cielos, ésto es una intención! Muy bien, pues aquí presento mi declaración de intención. Espero que sea una intención productiva cuando menos.
¿¡Que Marte no se va a ver tan grande como la luna!? ¡¡Pero si me lo han reenviado 20 veces montones de amigos!! ¡¡No puede ser mentira!!
Si querías ver ese espectáculo y el cielo te ha defraudado, mardedudas no te va a dejar con las ganas, aquí los tienes:
¿Que no era esto lo que esperaban? ¿Que en ese correo que le reenviaron decía clarisimamente que lo podrían ver en el cielo y que sería un espectáculo que no podían dejar pasar porque sólo ocurre una vez en la vida? Pues, espero que a estas alturas ya se hayan desengañado, porque eso es una solemne mentira.
Aaaay, cuando me harán caso cuando propongo sustituir las clases de religión en los institutos por clases de astronomía. ¡Cuántas cosas ganaríamos!
Para quitarnos la frustración por no ver lo que es imposible ver, una canción que me ha recordado todo este asunto.
Well, Did you Evah?!
Debbie Harry & Iggy Pop
«And have you heard? It’s in the stars next July we collide with Mars…»
(Y, ¿lo has oido? Está escrito en las estrellas que el próximo mes de Julio chocamos contra Marte…»)